3D, Llenguatges, Tècniques i Tecnologies

INTRODUCCIÓN 

Esta asignatura de primer curso está estructurada para que cada estudiante adquiera espontaneidad en su conocimiento de las prácticas tridimensionales a través de ejercicios prácticos y se acerque de forma pragmática al trabajo de otros artistas. Se plantea el descubrimiento de las tendencias propias de materiales y procesos como una de las formas posibles de estructurar nuestro trabajo, así como la necesidad de incorporar la prueba, el descarte y la transformación entre nuestros procedimientos. Simultáneamente iremos adquiriendo un vocabulario técnico, práctico y teórico que pondremos en práctica mediante tareas con materiales sencillos.

BLOQUE 1: Un cuerpo entre cuerpos 

Este bloque plantea una reflexión sobre los modos en que las prácticas tridimensionales nos permiten representar, apropiarnos de, re-significar y encarnar la noción de cuerpos (humano y no humano). La forma despectiva en que la escultura ha sido históricamente descrita como “aquello con lo que te tropiezas cuando te alejas para contemplar mejor un cuadro” nos da una idea de que la corporeidad de la escultura es precisamente aquello que la caracteriza de forma más radical, como presencia, como bulto y como ocupación de un espacio. A partir de una propuesta de trabajo abierta, exploraremos esta cualidad intrínseca de la escultura y su relación con otros cuerpos reales e imaginarios. 

Enunciado 1: Configuraciones corporales 

BLOQUE 2: Entre la maqueta y la realidad 

Este bloque propone partir de las nociones de maqueta, refugio y habitáculo como posibles articuladores del trabajo. Partiendo de la idea del estudio como lugar de concepción y creación del espacio de trabajo y de vida, analizaremos diferentes formas de habitar el espacio de trabajo hasta llegar a la construcción de un espacio ideal que se convierte en obra. Como artistas siempre partimos de un espacio físico o mental vacío para llenarlo con nuestras realidades hechas de reglas particulares y funciones específicas. La escultura ocupa un espacio, se origina en el espacio de la imaginación, como maqueta y luego desvela su cuerpo en un lugar real o virtual respetando sus leyes específicas. Reflexionando sobre la idea del espacio de modelos y espacios reales haremos ejercicios y pruebas plásticas de manera individual y colectiva. 

Enunciado 2: Habitar el trabajo 

Versiones (Trabajo continuo)

Esta práctica tiene por objeto el plantear el uso consciente de medios y herramientas para elaborar el propio trabajo, explorando e investigando el potencial de la obra para influir en la percepción y en el pensamiento, experimentando con diferentes materiales, pero al mismo tiempo cultivando un método y dando forma a los conceptos que acompañarán el trabajo. Para ello, trabajaremos a partir de uno de los instrumentos principales del curso, El catálogo. Este catálogo será el detonante de una serie de procesos de investigación a partir de obras preexistentes que culminará con la ideación y la producción de un nuevo original. 

Enunciado 3: El original es infiel a la traducción